- 超逼真油画，辛辛苦苦画得像照片一样真实，为何不干脆照一张？
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超逼真油画，辛辛苦苦画得像照片一样真实，为何不干脆照一张？
题主所问“超逼真油画，辛辛苦苦画得像照片一样真实，为何不干脆照一张？”很显然超逼真油画，说的是“超写实主义”风格的油画，这风格的油画几乎很难看见笔触的痕迹，光滑细腻的画作表象，看起来简直就是一张摄影照片，
超逼真的油画，像照片一样真实
开篇已经提到了，只有超写实主义风格的油画，看起来才会像照片一样真实，之所以很多画家可以将油画画得像照片一样真实，却不干脆直接照一张，那是因为绘画的乐趣和摄影是完全不同的，而且将油画画得像照片一样真实，这过程充满了“挑战性”及“成就感”，
很简单的道理，作为一个画者，就是拿起画笔来绘画，将画画得怎么样，那是一回事，不能因为有了摄影技术就不画画了，除非决心“弃画从影”，放弃画画，从事摄影，如果要画“超写实主义”风格，即使再辛苦也要将画作画得尽可能和摄影照片一样，当然了，一模一样是不可能的事情，毕竟手工不如机器，
更何况，绘画和摄影本身就是一对“姐妹花”，两者的构图、色彩、线条、光影，都有着相交之处，对于一个画者来说，要创作出优秀的，给人留下深刻印象的油画作品，可以多去欣赏一些优秀的摄影艺术作品，从中获取更深层次的艺术精髓，毕竟不同的艺术之间也是相通的，
还有就是，在创作“照相超写实主义”风格的油画时，要避免使用过多的技巧将画作画得跟摄影照片一样，当大部分的观众把油画作品看成是摄影照片时，那么，这并不是证明画家的技法卓越超凡，反而是艺术造诣低下的表现，因为，优秀的油画艺术作品不是以“技巧”为主，而是要体现深层迹象的画风画骨。
从视觉艺术上讲油画和摄影是两个不同的类别。在漫长的历史长河中，油画创作曾经有过诸多的绘画流派。比如从几百年前的古典主义到现代主义，这中间曾经有过许许多多的流派交换更替的产生与消亡。这期间，油画的表现也不仅仅只是描绘肖像。而摄影也是如此。自达盖尔发明摄影术以来近200年间，也曾出现过许许多多的表现手法。从最初的纯纪实到现在受到抽象艺术与观念艺术影响之后产生的当代摄影，就足以说明一切都是在变化的。那么回到主题上来，油画从古典主义到表现主义，再到现实主义，而后再到超级写实主义。摄影和绘画这两者之间的争斗，时至今日，好像从来都没有消停过，而最终出现的结果则是各领***，共荣共存，主要看人们自己的喜好了。不过平心而论，现在人们好像追求超级写实主义这种油画的表现，还是占了大多数。至于摄影人们则认为它是属于一种依靠照相设备而产生的视觉图像，不具备绘画性和艺术性。因此，就目前人们的审美观念来看，还是比较喜欢超级写实主义的绘画。摄影虽然来得快捷，简单，准确，无论你表现的对象是多么的美好与真实，但是，由于有了前述的这么一个缘由，要想让大多数人都接受这一事实，还是很有局限的。当然，随着时间的不断往后推移，人们的观念一定会发生变化。至少在目前，还是喜欢超级写实主义油画的人多于方便快捷的纪实摄影。（左图为油画，右图为摄影）
这个问题其实也困扰了艺术家近一个多世纪，照相机问世近二百年，之前人类为了留下自己的影像只能通过绘画的方式来表达，那时是写实绘画的黄金时代，写实绘画有他的社会功能性，有社会价值。但是随着照相技术的发展成熟，尤其是上世纪中期至今天，由黑白胶片，到彩色胶片，再到数码照相，数码彩色输出，电脑后期处理，影像获取变得异常的简单方便。写实人物绘画就有它的实用性演变成只有艺术性存在的价值。
这个问题问得好，带有一定的普遍性。
下面就从三个方面谈一谈我对这个问题的认识。
一、油画和摄影不同的技巧
1、在照相机没有发明的一千多年前，古罗马人就开始了油画创作，到了“文艺复兴”时期，文艺复兴“三杰”达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗开始学习古罗马绘画，使得油画创作进入一个新的时期。几百年来，油画从“古典派”到“印象派”，发展到后来的“野兽派”、“立体派”、“抽象派”、“超现实主义画派”、“具象派”等等，到今天的“超写生画派”，无论它的工具、材料还是技法，都发生了巨大的变化。“古典画派”注重表现物事物的“立体感”、“空间感”和“光感”，“印象画派”则着重表现事物的“色彩感”和对自己“主观情绪的表达”，“立体派”则想在平面上表现出“三维”的立体空间，而“超写实主义”则注重把事物表现的“毫发入微”等等。这就是油画的魅力。
2、摄影。从1839年法国人达盖尔制造出，世界上第一台实用的照相机以来，到今天的近两百年里，虽然摄影技术得到了很大的进步，但是，无论拍出来的照片多优美，照相机的技法怎么灵活地运用，最后只要一张感光胶片，就能很好地表现出来，不需要再加上什么高深的技法。而且，许多摄影高手，都是从油画当中，吸取了构图、配色等技巧，所以，许多摄影作品最后的效果像油画。
二、油画和摄影所体现出的不同情感
1、油画。一幅成功的油画作品，不仅是油画家高超绘画技艺的体现，更是他情感的表达，和无数个昼夜努力的结果，倾注了画家的心血，甚至生命。达芬奇用四年的时间，才画成了名垂千古的不朽杰作《蒙娜丽莎》，莫奈为了画一个不起眼的干草堆，没日没夜地画了两年多的时间，而中国画家冷军，为了画好一幅人物画，也是一画几个月，甚至更长的时间。
我们说，路归路，桥归桥，油画就是油画，摄影就是摄影，它们是创作工具材料不同，创作方式方法不同，给人视觉感受不同的两个艺术门类。
不错，油画和摄影同为图像视觉艺术，有着很深的渊源。在摄影技术产生之前，对客观物象的形象再现正是靠写实油画来完成，而摄影技术的发明也正是受了油画的启示。当摄影艺术形成后，又对油画艺术造成了影响和冲击，同时也催促了印象油画、抽象油画和现代油画的产生。油画的变革反过来又推动了现代摄影艺术的发展。因此，油画和摄影从始至今一直有很多交集，有很多相通之处，比如在构图、色彩、光影的运用上。
但是，油画和摄影又有很多的不同，特别是创作工具、材料、方式、过程的不同，使油画和摄影可以行进在同一平行线上，但是永远不会重合。
超写实油画是在写实油画基础上借鉴摄影艺术发展起来的现代写实油画，其精准的构图造型、细致入微的细节刻画和十分逼真的具象能力完全可以和人像摄影相媲美，但它并不等同于人像摄影。超写实油画是写实油画发展的又一个新的阶段，是写实油画艺术的最新展示。它给人们带来的不仅是视觉感受上与摄影的不同，还有写实油画自身的艺术价值，同时也是对人类手工绘画智慧和能力的考证。
今年夏日特别热，怎么穿又凉快又不暴露，还好看？谁知道求大神指教？
夏天如何女孩子搭配穿衣才好看又不暴露？？
记住一句话：符合大众的审美观，偏激的非主流、还有***小子已经迈向没落。女孩子夏天应该如何进行穿搭？夏天穿衣搭配看这一篇就够了，下面跟随小编一起来看看夏季女生好看穿搭吧，快来pick你的style
一、懒人必备基础款穿搭夏天最方便、最简单、最基础的穿搭莫过于T恤+短裤/牛仔裤/半身裙了，一整套搭配清爽极了，随手套上就可以出门，懒人必备啦！T恤穿衣花样不多，干净整洁也能赚取眼球。简简单单的T恤搭配阔腿裤、半身裙演绎了各种不费力的时髦感，每套搭配都细致到单品非常值得借鉴。短裤夏天又双叒叕的露腿自然离不开短裤，常规的都是T恤搭配牛仔短裤，实穿度高但是没有亮点。夏季短裤搭配纯色简单T恤，清爽养眼。半裙短款和中长款都可以，腿型好看又瘦的妹子选短款，微胖或者是对自己腿型不自信的妹子可以选择中长款，无论长短，但一定要一件半裙，好看，百搭，夏天。
二、简约气质风夏天不用花费太多心思搭配就可惊艳出场。简约气质的裙装最大的优点就是不同面料、款式演绎出多变的风格。下图是上班和休闲都不输气质的穿搭示范！
三、偶尔来点小***也不错有点撩人的小***又不显得过于夸张，一字肩、抹胸、***这些元素利用起来，分分钟变身女神。吊带吊带也是我日常中必不可少的意见单品了，这里建议大家在选择的时候一定入手V领款和真丝材质，V领除了修饰脸型还能显得脖子更长，真丝的材质在夏天会非常清凉舒服。颜色上最好选择简约的白色，和任何单品都能组合在一起，配牛仔裤又甜又酷，随性自然。如果觉得吊带的领口太大，还能加件小丝巾，好看又挡风。
四、连衣裙夏季当然少不了连衣裙了，没有连衣裙还能过夏天吗，各式各样的绸缎，蕾丝，网纱简直多的数不过来，太爽了啊开叉裙今年开叉也莫名的火爆，火爆到连运动裤都有开叉设计，各种开叉设计让大腿若隐若现，***撩人啊！茶歇裙法式裹身裙今年也是火的一塌糊涂，各大明星和博主都在倾心演绎，慵懒的气质分外迷人！要说亚洲妹纸就是比欧洲高妹更适合文艺风，格子、碎花非常适合喜欢这种风格的妹纸哦！
五、简约通勤风上班族如果不知道穿什么，简单的衬衣+烟管裤或半身裙就可以很好地解决问题啦！清新淡雅的色彩搭配，很衬人肤色，让你在夏天也可以很清凉，轻松时尚的穿搭，让你早上多了五分钟，轻松穿搭出门，不用再为穿衣发愁。
