- 为什么有的中国父母认为孩子学一门乐器很重要？
音乐能***大脑发育，不但能锻炼孩子的记忆力，感受力，还可以培养孩子的想象力和创造力，这类兴趣班最大的特点就是可以培养孩子的乐感和自信。
1、锻炼大脑，学乐器时需要一心几用“识谱、节拍、左右手协调演奏”，这需要孩子的大脑同时处理好几件事情，也利于左右脑的开发。
2、锻炼受挫感，练习每一首曲子时，都是从不会到会，孩子的心理也需要经历一个不断受挫到最后成功的过程。
3、锻炼意志，乐器学习不是一天两天，每天都需要持之以衡的练习，这可以让孩子去学习去感受坚持是什么。
4、锻炼专注，乐器的每次练习都至少是20分钟，这同样可以帮助训练孩子的注意力。
5、音乐可以帮助疏解释放情绪，陶冶性情，感受生活中的美。
6、一技之长，虽说长大后不一定要成为音乐家，但是如果孩子喜欢音乐，可以从事音乐相关的工作。
但学乐器同样需要家长投入很大的精力，因为上面也提到了乐器的学习是一个反复练习并需要长期坚持的事情，前期的练习和上课都需要家长的陪同。还不用说金钱的投入。
学习一种乐器不光能陶冶孩子们的情操、提高孩子们的修养，更重要的是通过学习音乐，能开发孩子们的智力！不管将来能否走上专业的道路，起码作为一个爱好，将陪伴一生……当今中国，经济发展日新月异，但人们的个人涵养、文化素质普遍不高，这也是社会不安定的因素之一……举个不太恰当的例子：这边十个孩子学习了各种乐器，那边十个孩子什么也没学，将来，在那边十个孩子里，犯罪概率绝对要比这边十个孩子要高得多……
我不知道我的观点是否能够代表别的家长，就我本身而言，我也希望孩子能够学门乐器。
首先，学会一门乐器等于掌握了一技之长，增加了一项才艺。一个有才艺的人总比一个一无所长的人要有魅力。
学会一门乐器，可以亲自体验一首完整的乐曲被自己演奏出来的那种快乐。同时也更能够领悟音乐的真谛。能够了解每首乐曲的真正含义。增加了自身的艺术气质。
我之所以支持孩子学一门乐器，还有很重要的一个想法，就是希望孩子能够通过演奏乐器，给自己减压。
如今的孩子由于学习任务繁重，竞争激烈！身上背负着家长和老师的期望，压力都比较大。
我希望孩子能够通过演奏乐器释放压力。通过演奏乐器发泄负面情绪。
我总是让儿子去学打架子鼓，如果哪个时间郁闷了，就可以打上一通架子鼓，既舒缓了情绪，又锻炼了身体。有益身心健康。
当然了，这都只是我们这些做父母的想法。学乐器还得看孩子的兴趣。孩子的兴趣如果不在学乐器上，家长也不能勉强。
多方面启发挖掘孩子的潜力，有的孩子可能喜欢画画，有的孩子也可能喜欢练毛笔字等等。只要孩子有兴趣，都是对孩子比较好的才艺培养。
（原创）
我就认为学一门乐器很重要。
我从小喜欢音乐，但是我们那个年代，学音乐美术的都是读不好书的。那个时候，所有人都认为学不学乐器无所谓，因为大家没有差别。会器乐的，可以用成绩碾压，大家术业有专攻，平衡的。事实证明，确实到现在感觉也就那样，会就会，不会就不会呗。
但现在的孩子们不同，大环境变了，孩子们变得多才多艺。当大部分人学的时候，不学的小众就会显得格格不入了。一大堆成绩又好又会这个又会那个的孩子，不学点才艺，除非成绩拔尖，否则分分钟被碾压，不自信风险加大。况且，即便成绩拔尖，也可能被吐槽：看，除了读书啥都不会。不过这里，才艺，不一定指器乐，可能是体育、绘画、书法、棋类各种。而之所以我强调器乐，那是因为特么的中考有艺术测评需要..而艺术测评靠什么？不是靠纸写，而是视唱、鉴赏音乐作品、参与艺术活动......这些，可以最快速通过器乐全部习得。想要靠学校的零零散散的音乐课会，难之又难。是有很多地市还没有加入，但已经形成趋势了。。等到发现就晚了，小时候时间多，就随便浪费着学点吧，学得有多大成就不重要，重要的是至少明白基本乐理，明白怎么去体会音乐本身，体会音乐练习背后的艰辛.....可以直接理解为提供一个音乐学习的实践课吧！
上面是从纯需求角度谈的，接下来就是纯文艺角度谈的。器乐是自娱自乐的好手段，是情感宣泄的好出处。每次看到老年人拉二胡弹钢琴弹琵琶吹笛子，自娱自乐，我都会觉得未来自己老了，会是过得特别无趣的那种人。。因为自己什么都不会！！太缺乏精神食粮了！！
所以现在，我让两个孩子都学一门自己喜欢的，我对他们说学的好不好不重要，不想练习可以偷懒点，但是最重要的是要坚持一直学下去并且一直爱着它。。。对我对他们而言，如此，足矣！
